
Her finner du omtale og annen informasjon om hvert enkelt innslag på årets konferanse.
Innslagene er satt i kronologisk rekkefølge, og flere omtaler følger i tiden frem mot konferansen.

Torsdag 22.april, kl. 10:00
Omtale følger

Torsdag 22.april, kl.10:30
Ved åpningen av konferansen Skapende læring 2010 stiller Theo Koritzinsky spørsmålet: Kan en læreplan fly? Er almenndannende og kreative verdier i ferd med å miste høyde i dagens skole? Hvordan kan høytflyvende visjoner om skapende læring lande i skolehverdagen? Hvor går ferden og hvem styrer kursen?
Theo Koritzinsky, statsviter og lærerutdanner i samfunnsfag. Har bl.a. vært leder i Stortingets utdannnings- og kulturkomite, styreleder i Norsk Musikkråd og medlem i Norsk kulturråd. Han leder nå utvalget som skal utrede samarbeidsmodeller mellom kulturskole, grunnskole og SFO.

Torsdag 22.april, kl.11.30
Ungdomsmusikalen i Nord-Gudbrandsdalen er et musikalsk samarbeidsprosjekt mellom kommunene Sel, Vågå, Dovre og Lesja. Gruppa består av ungdommer som sammen setter opp forskjellige store musikaler på tvers av kommunegrenser, forestillingene er profesjonelt gjennomført og veldig populære.
Et av målene for å sette opp ulike musikaler er at ungdommene som er med skal få uttrykke kreativitet, få tro på egne krefter og lære å jobbe sammen om et stort prosjekt. På scenen får publikum servert talenter innen sang, dans og teater, flotte kostymer og fengende musikk. Musikalprosjektene skal styrke regional identitet og stolthet gjennom felles lagånd og mestring.
Les mer om Ungdomsmusikalen i Nord-Gudbrandsdalen her

Torsdag 22.april, kl.12.00
To fraflyttede hus i Vesterålen ble gjort om til teaterscener da en gruppe talentfulle ungdommer satt opp forestillingen Huset i fjor sommer. Installasjonen omtales som årets prestisjeprosjekt innen ung nord-norsk scenekunst, i Huset kunne man se blant annet lyd- og lysinstallasjoner, teatertablåer og dans.
De unge menneskene som stod bak forestillingen ville sette fraflytting i et nytt perspektiv, de ville blåse nytt liv i noe gammelt. Rommene i Huset inneholdt forskjellige kunstneriske uttrykk, gjenstander, magi og stemninger, og i noen av rommene kunne publikum selv være deltakende i å skape kunsten. Resultatet ble en spennende og nyskapende installasjon, eller en kunstnerisk forestilling, for ungdom av unge mennesker.
Les Maja Eline Larsens tilbakeblikk på prosjektet her

Torsdag 22.april, kl.13.30
Musikk i Skolens prosjekt Regnbuekoret legger vekt på å sammensveise de eldste barna i barnehager før skolestart. Gjennom sanger om «hjerteveksttemaer», som å dele, lytte og si vennlige ting til hverandre, skal 5-åringene oppleve fellesskap, tilhørighet og mestring. Gjennom Regnbuekoret skal barnehageeiere utvikle sin kompetanse innen fremføring av store forestillinger, de får også inn gode rutiner for øving med barna.
Prosjektet resulterer i en stor korforestilling hvor de sjarmerende barnehagebarna fra forskjellige deler av kommunen synger sammen. Målet er at Regnbuekoret skal skape fellesskap og samhørighet i kommunen, og da særlig for barna.

Torsdag 22.april, kl.14:00
Omtale følger

Torsdag 22.april, kl.14:30
Kouame Sereba er født i Elfenbenskysten og har bodd i Norge siden 1983. Han er instrumentalist og vokalist, og bruker musikalske uttrykk og tradisjonelle afrikanske instrumenter til å formidle fortellinger. Han har vært med på flere samarbeidsprosjekter, blant annet “Fra Senegal til Setesdal”, som forente norsk og vestafrikansk folkemusikk. Musikeren har jobbet med flere musikksjangere, som jazz, folkemusikk, samtidsmusikk og moderne afrikansk musikk. I 2003 fikk Kouame Jubileumsprisen Tono 75 år og i 2009 ble han kåret til “Årets folkemusikerartist” under Folkelarm.
Kouame formidler musiske uttrykk til barn og unge med fokus på rytmelek og musikkglede. I foredraget hans får vi høre om det å være formidler og om hvordan han bruker et lekende syn på musikk og gleden vi får av musikk i sin formidling.
Les mer om Kouame Sereba på http://www.sereba.com/

Torsdag 22.april, kl.14:45
"Med Funkle på scenen kommer de vakre klangene sammen med en nydelig vokal som noen ganger går fra det urinnvånske til det vakre og såre. Bandet er opptatt av å ta vare på vår visetradisjon" (www.11musikk.no)
Bandet Funkle består av vokalist Vicky Maria Hvidsten, gitarist Fred Ove Halvorsen, pianist Irene Bjaanes, bassist Jan Holte, trommeslager Bjørn Einar Hanstveit og danser Klara Zalai Ørbæk. Et av bandets 'varemerker' er å søke et tverrkunstnerisk språk der dans, bilde, tekst og musikk møtes i en helhetlig opplevelse. Funkle tolker ord om kjærlighet av blant annet Joni Mitchell, Inger Hagerup, Karin Boye, Mari Boine, Barbro Hörberg og Cornelius Vreeswijk.
På konferansen vil Funkle fremføre sitt eget verk "Frida Kahlo", et dikt av Marion Lund og Vicky Maria Hvidsten, og diktet "Sommerfugl" av Kolbein Falkeid. Diktene er tonesatt og koreografert og inneholder improvisasjonselement. Bandet selv omtaler konseptet sitt som en helhetlig, vakker og eksotisk opplevelse for øyne og ører.

Torsdag 22.april, kl.15:00
Høgskolelektor, 1.lektorstipendiat, kunsthåndverker og fagbokforfatter.
I foredraget om dannelsesperspektivet i utdanning, vil Elisabeth Juell belyse sider ved dannelse og kompetanse i møte den estetiske dimensjonen. Hva har danningsbegrepet med kreativitet og skapende prosesser å gjøre? Hvorfor trenger vi kreative skapende mennesker?
Elisabeth Juell har følgende bakgrunn :
Undervisning i kunst og håndverksfag, formidling og veiledning på HiO, avd. est. og videregående skoler.
Fou-prosjekt, vev/kunst og håndverk, Aurora Verksted i Bærum (bedrift for mennesker med bistandsbehov).
Fagbokforfatter,” Å løpe mot stjernene, om estetisk dannelse, kreativitet og skapende prosesser” sammen med Trygve Norskog.
Medforfatter av ny nasjonal Rammeplan for Faglærerutdanningen i formgiving, kunst og håndverk 2003.
Kunsthåndverker, utstillingsvirskomhet.

Teatergruppa Stella Polaris kombinerer stemme, musikk, dans og gjøglerkunster når de formidler spennende historier fra tidligere tider. Målet deres er å skape , gjennom en fargerik og energisk fremføring gir de tilskuerne uforglemmelige opplevelser i møtet med gamle myter og ritualer.
Stella Polaris har holdt på siden 1985 og holder til i Vestfold. De formidler nasjonale og internasjonale kulturverdier gjennom en helt spesiell kontakt de skaper med publikum. Gruppa har opptrådt på festivaler og arrangementer rundt om i landet og utlandet.

Torsdag 22.april, kl.16.30
Rom for dans gir barn og unge opplevelser med kunstneriske kreativitet, fleksibilitet og fantasi i samtidsdans. Rom for dans fungerer som et møtested for dansere med kurs, workshops og produksjoner innen dansekunst. Dansekunstprosjektene og forestillingene deres inkluderer barn, unge og voksne, og barna får være medskapende i kunstneriske prosesser. De jobber med koreografi alene og i samspill med andre, i forestillingene danser barn sammen med profesjonelle utøvere. I Rom for dans kan du oppleve en enestående kombinasjon av dans, bevegelse, musikk og følelser i en profesjonell forestilling.

Torsdag 22.april
Vi tilbyr vi en toretters middag (inkl. 1 glass vin) i den flotte restauranten Sanguine Brasserie i Operabyggets foajé. Her kan du og dine venner til fulle nyte husets elegante arkitektur og en måltid som er hjertelig franskinspirert med en nordisk vri.
Sanguine Brasserie er et uformelt og gjestfritt brasserie. Navnet stammer fra det norske adjektivet sangvinsk, som betegner en sorgløs og festglad personlighet.
Pris: 385,-
NB: Merk at middag må bestilles ved påmelding og ikke inngår i den generelle påmeldingsavgiften. Mer informasjon om menyen følger.

Torsdag 22.april, Kl.19:00
Vi har utvidet fristen for å bestille billetter til forestillingen frem til 15.mars. Allerede påmeldte deltagere kan etterbestille billetter per e-post: musikkiskolen(at)musikk.no.
NB: Merk at billettene ikke inngår i den ordinære påmeldingsavgiften
”Jeg vil ikke ha realisme, jeg vil ha magi”, sier Blanche DuBois i Tennesse Williams pulitzervinnende drama fra 1947.
I John Neumeiers ballettversjon av denne teater- og filmklassikeren får du både rå realisme og stor scenemagi. Vi møter den falmende sørstatsblomsten og overklassekvinnen Blanche som besøker sin søster og hennes rå, men attraktive mann Stanley Kowalski.
Det er uunngåelig: To mennesker og to verdener kolliderer hardt og brutalt. Et ledende dansemagasin skrev i sin anmeldelse at Neumeier “ har filtrert ut essensen av dramaet, skapt det om til dans, og effekten er på alle måter til å miste pusten av”. Og det er nettopp Neumeiers dramatiske sans og særegne evne til å fortelle en historie med dans som har gjort han til noe av en koreograflegende. Ikke bare har han fornyet de store ballettklassikerne som Svanesjøen og Tornerose. Han har også skapt mesterlige danseverk av blant annet Hamlet, Peer Gynt og ikke minst, Blanches tragiske skjebne i En sporvogn til Begjær.

Fredag 23.april, kl.08:30
Få innblikk i Den Norske Opera & Balletts spektakulære arkitektoniske ramme, imponerende fasiliteter og aktiviteter bak scenen. Dette er en arbeidsplass utenom det vanlige, og det er fascinerende å få innblikk i ulike aktiviteter som gjennomføres før teppet går opp! Foredraget tar plass på den spektakulære hovedscenen
Mer informasjon om dette foredraget følger
Les mer om Den Norske Opera & Ballett her

Fredag 23.april, kl.09.15
I Løvenes konge møter vi karakteren Rafiki som er et symbol for det gode, ordet rafiki er kiswahili og betyr min venn. De to musikerne Hussein Masimbi og Trym Bjønnes kombinerer ulike personlige musikkuttrykk, musikksjangere og tradisjonelle toner fra Norge og Tanzania. De to musikerne trekker inn elementer fra blues, pop og world og skaper et blandet vokalt og rytmisk uttrykk.
Hussein vokste opp i Tanzania med musikk og teater, han har vært musiker og pedagog i Norge, og nå jobber han med å samle inn tanzaniansk tradisjonsmusikk. Trym er fra Hovden i Setesdal og vokste opp med folkedans og musikk, nå er han sanger, låtskriver og gitarist. Han har vært med på store musikaloppsetninger og opptrådt med eget materiale innen blues, rock og folkemusikk.

Fredag 23.april, kl.09.30
Dette foredraget av Janne Lepperød og Trude Kallestad handler om elevenes egne kunstneriske uttrykk og utfordringer rundt hvordan man kan formidle kunstneriske uttrykk til elevene. I foredraget bruker de konkrete eksempler med praktiske elevoppgaver.
Janne Lepperød er lærebokforfatter og adjunkt ved Teigar Ungdomsskole i Nøtterøy. Hun skolens kunst- og kulturuke i flere år. Trude Kallestad er også lærebokforfatter, i tillegg til adjunkt ved Indre Arna skule i Bergen. De to har drevet maleskole for barn sammen i 6 år.
Fredag 23.april, kl.10:00
Omtale følger
Fredag 23.april, kl.11:00
OASE er et utviklingsprosjekt for kulturskoler som setter fokus på det utøvende aspektet innenfor undervisning, opplevelse og formidling. Det tar tak i de forventninger kulturskolen har om å bli et ressurssenter både i skoletiden og i fritiden. I dette ligger en endring av kulturskolelærerrollen der en kunstnerisk utøvende kompetanse, en pedagogisk kompetanse samt en kunstnerisk produksjonskompetanse benyttes. Sentralt i prosjektet er samhandlingen med grunnskolen der både faglige og organisatoriske områder berøres.
Fredag 23.april, kl.11:30
Omtale følger

ChorissimoFredag 23.april, kl.13.00
Chorissimo er et prosjekt Musikk i skolen tilbyr grupper som ønsker å starte et sangprosjekt og til ungdomskor som ønsker en ny giv i sangen sin! Ungdommene øver inn et Chorissismo-repertoar som avsluttes med en stor konsert. Kurset Chorissismo kan for eksempel brukes spesielt for en gruppe korledere i et distrikt. Deretter kan de forskjellige gruppene / korene ved hjelp av læremiddelet Chorissismo øve inn et nytt repertoar som kan munne ut i en stor felleskonsert.
Læremiddelet Chorissimo består av et notehefte med 18 korarrangementer og en DVD til hjelp for både sangere og dirigent. Repertoaret egner seg spesielt godt til grupper og kor med unge medlemmer. Læremiddelet inneholder også en pedagogisk del som gir korlederen mulighet til å skreddersy sangene til sine sangene og sitt kor som helhet.

Fredag 23.april, kl.13:30
2010 er siste året for strategiplanen "Skapende læring". Hvilke strategier trenger vi fra 2011? Dette er hovedtema når statssekretær i Kunnskapsdepartementet Lisbet Rugtvedt kommer til stiller til samtale/debatt.
Les mer om Lisbet Rugtvedt her

James Nottingham – Tools for Change in Schools Fredag 23.april, kl.14.45
James Nottingham leder skoleutvikling rundt i hele verden og er involvert i flere prosjekter her i landet. Det er en spennende og engasjert foredragsholder som avslutter årets konferanse.
James Nottingham brenner for å gi barn og unge den beste utdanningen og skoleringen gjennom fokus på god undervisning, læring, kreativitet og ledelse. Den anerkjente foredragsholderen, veilederen og kursholderen reiser rundt i hele verden med de suksessfulle foredragene sine. Han har tidligere undervist i barnehager, grunnskole og på høyere utdanning.
Veilederen er også kjent for sin formidling av lederskap og tenkeferdigheter, han bruker unike strategier for å øke ambisjoner og prestasjoner hos både elever ved skoler og ansatte i bedrifter. Den kreative tenkingen hans har også resultert i et sosialt foretakprosjekt hvor han gikk inn for å regenerere i et område i Nordøst England som tidligere hadde hatt høy arbeidsledighet og mangel på ambisjoner og fellesskap. Prosjektet ble veldig suksessfullt og førte til enorm respons fra skoler og bedrifter over hele England.
I dag er James Nottingham administrerende direktør i firmaet Sustained Success, hvor han jobber med utvikling av lederskap i organisasjoner. I tillegg er han koordinator for Community Designed Education (CDE). Han jobber med veiledning av skoler over hele verden, hvor han utvikler deres ambisjoner, prestasjoner og fellesskap.
Les mer om James Nottingham her
Fredag 23.april, kl.15:30
Omtale følger
Konferansen avsluttes klokken 15:40